Música

Jon Roger Band: A Tristeza Ouve a Música, a Felicidade Entende a Letra

“Até que Essa Canção a Encontre”, da Jon Roger Band, demonstra a profunda capacidade da banda em explorar temas humanos complexos através de letras sinceras e composições musicais emocionantes. A canção é uma meditação sobre o amor, a perda e a busca por redenção, destacando a habilidade da banda em criar músicas que são tanto emocionalmente envolventes quanto artisticamente inovadoras.

Verso 1: A Solidão

Não, não existe recomeçar  

Posso tentar ser melhor  

Mas, o que eu seria  

Vivendo sem amor?

Ninguém recomeça; o começar do zero é uma figura de linguagem, pois as pessoas carregam as marcas, cicatrizes e histórias de vida. Mas elas podem seguir em frente, sendo melhores. O eu lírico se ampara nas palavras de Paulo para refletir sobre o que ele seria, seguindo em frente sem amor.

Verso 2: O Luto

Meu luto é prelúdio  

Da negação à depressão  

Futuro que tem passado  

Não vive aceitação

Assim, ao percorrer as fases do luto, o eu lírico não consegue alcançar a aceitação, fazendo do presente o único tempo que não pode ser vivido, o vazio existencial que cria uma corrente emocional entre o passado e o futuro.

Pré-Refrão: O Fundo do Poço

Em tudo eu vejo ela  

Nada tenho a cobrar  

Do sonho ao sonho dela  

Nem tão pouco para dar

O pré-refrão o afoga na desesperança que surge do tempo que parou, que não aceita cicatrizar o coração. Porém, também é o momento do fundo do poço, aquilo que o faz parar de pensar na queda, o epitáfio do presente, da aceitação que nunca será compreendida como tal pelas pessoas.

Refrão: A Redenção

Quem julga a minha paz  

Não pode ser réu  

A última palavra na Terra  

Será a primeira no céu

Mas é na sua aceitação que o eu lírico encontra a paz, mesmo julgado pela aceitação do outro, em uma guerra de incompreensão. Assim, o eu lírico reforça a ideia de que a última palavra dita na Terra será a primeira falada no céu – e como ninguém sabe quando a hora vai chegar, isso se torna quase perturbador. Palavras têm poder, especialmente a última. A canção nos alerta para a importância de boas palavras, evitando o arrependimento e a necessidade de corrigir os julgamentos, especialmente de quem, de uma maneira ou outra, também é réu (e quem não for, que atire a primeira pedra).

Verso Final: A Jornada

Estou nessa jornada  

Na velocidade, um instante  

Viagem fria e solitária  

Até que essa canção a encontre

Essa é a história de um jovem, como tantos outros, que carrega a música no coração, mas a família busca convencê-lo (de uma maneira ou de outra) a abandonar o próprio sonho para seguir o do pai, da mãe, ou daqueles que, à sua volta, escolhem não escutar o coração – uma batalha emocional na vida de qualquer jovem. O eu lírico decide seguir o coração, mesmo diante de uma parede com pichações de línguas afiadas, pescoços torcidos ou dedos na cara. Ele espera que um dia, nessa jornada, quase sempre muito solitária no início, sua canção possa inspirar pessoas como ele e transformar os que preferiram amar o sonho do outro.

A VOZ DA CANÇÃO

Lucas Poltronieri é músico natural do Rio de Janeiro, apresentando-se nas noites desde seus 17 anos, com repertório descontraído e encantador. Seu primeiro contato com a música foi aos 7 anos de idade, com o piano. Aos 10 anos, passou a tocar violão e, aos 14, além da guitarra, também começou a cantar. Após sua primeira apresentação na escola, Lucas iniciou um relacionamento mais sério com a música. Formou a banda Spocks com os amigos e lançou um álbum autoral, que projetou Lucas para as apresentações em casas de shows, bares e restaurantes. As influências musicais também foram muito importantes em sua vida, moldando o músico de hoje: entre elas, estão Red Hot Chili Peppers, Green Day e Taking Back Sunday.

Ouça “Até Que Essa Canção a Encontre” e conheça mais sobre a banda:

Site: jonrogerband.com  

Instagram: @jonrogerband  

Tik Tok: @jonrogerband

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